What am I

Dutch
Keramist (m) -en beoefenaar v.d. pottenbakkerskunst, pottenbakker; (v) -miste -n en -s; ook ceramist
Pot·ten·bak·ker (de; m,v; meervoud: pottenbakkers) maker van potten.

English
Potter /ˈpɒtə/ noun: potter; plural noun: potters; a person who makes dishes, plates, and other objects from clay, usually by hand on a special wheel.

'Potter' seems to be a collective name for anyone who makes something out of clay. But there is an essential difference between a potter and a ceramist. A potter is someone who makes pots and other ceramic goods, while ceramist is a person who makes ceramic objects.

Although both groups can be successful in what they do and both work with clay, the comparison ends here.

According to the English, but also the Dutch dictionaries, a potter ('pottenbakker' in Dutch) is someone who makes pots, but most Dutch dictionaries mention the same under 'keramist' ('ceramist' in English).

It's kind of weird. If you tell a stranger that you are a sculptor, they will probably ask you what material you use. But almost no one would immediately assume that you work with clay. And so you use the word ceramist, but then they get confused with potter.
That is why I use the term 'ceramic sculptor' nowadays. I know it sounds a bit pretentious, but people understand this better and won't ask me to make them a series of plates again.

The funny thing is that I don't only make sculptures. For example, I am currently working on a series of boxes, in between I make small ceramic paintings and I have made a whole series of ceramic book covers.
To be honest, there is no better name for this than simply 'ceramist', but it is precisely that name that defines me - at least according to the Dutch dictionaries - as someone who makes pots.

Ceramic whistles

You’ll find ancient folk instruments all around the world. The best-known instruments were flutes, whistles, and ocarinas of clay. These instruments were often decorated with symbolic figures, and were generally stylized to resemble animals, metaphysical entities, or people.
There are whistles and ocarinas representing ocelots, iguanas, frogs, chameleons, crickets, turtles, parrots and a great number of other birds. These ancient instruments can generate extraordinary sounds depending on their shape and size

Nowadays you can still learn to make these wind instruments. The Mexican artist Osvaldo Padrón for example, has a broad experience as a teacher (both in Mexico and The Netherlands) and makes wind instruments that are rooted in the tradition of the pre-Hispanic culture of the Aztec in Mexico.

Like to make your own ceramic flute?
On November 11th & December 9th, 2017 Osvaldo organizes the workshop 'Ceramic Flutes' that will take place at Keramiek Atelier Patty Schilder, located in the heart of Amsterdam, The Netherlands.  There are only a few places left, so be quick to sign up here.

---

Keramiek Atelier Patty Schilder

Lijnbaansgracht 102 bg, 1016 KT Amsterdam

www.pattyschilder.nl • keramiek@pattyschilder.nl

---

A Life in Clay

Ruth Duckworth (1919 -2009) was a brilliant Modernist sculptor whose work in clay and bronze included monumental sculptures and murals, as well as small-scale pieces.

Born in Hamburg, Germany, Ruth came to Liverpool in 1936 as a refugee from the Nazi regime to join her sister, and to study at the Liverpool School of Art. It was only after the war that she became really fascinated with ceramics and in 1956 she started studying pottery at the Central School of Art and Crafts.

In 1964 she accepted a one-year teaching appointment at the University of Chicago but continued in this faculty post for 13 years and continued living in the United States until her death in 2009.

Her work over the past five decades has contributed significantly to the development of Modernist style in sculpture, and her work reflects that radical way of working and thinking. Ruth shaped new ways of thinking about ceramics and brought an aesthetic rigour to her refined vessel forms, her figurative sculptures and installations. Most of her sculptures are inspired by the abstracted forms of nature. Many are shaped in stone, porcelain and bronze. Her most celebrated works however, have been in clay.

According to Emmanuel Cooper, a British ceramist and an editor of Ceramic Review, she was "a great original. Pioneering her own path within ceramics, brilliantly exploring the idea of the figure, the vessel and the more abstract form.”

'Clouds Over Lake Michigan'

Her most famous large-scale work is 'Clouds Over Lake Michigan', a figurative depiction of the Lake Michigan watershed, which is on display at the Chicago Board Options Exchange Building. In the last decade she completed several monumental bronze sculptures for, among others, the campus of the Northeastern Illinois University in Chicago. Duckworth's work is represented in the Smithsonian American Art Museum's collection as well as major collections in the United States, Europe, and Japan.


Excerpts from 'Ruth Duckworth: A Life in Clay', the award winning documentary that traces the life of this prolific ceramic sculptor. Directed by Karen Carter.

Steengoed

Ooit functioneerden gevelstenen – evenals uithangborden – als  'reclame' voor de handel of nering die in of door de bewoner van het pand werd uitgeoefend,  of ze verwezen naar de naam of de herkomst van de eigenaar of naar de stad waarmee de eigenaar bijvoorbeeld veel handel dreef. Maar ze deden, hoe dan ook, vooral goed dienst als adresaanduiding in een tijd dat men nog geen straatnaamborden of huisnummers kende.

Lang niet alle panden waren voorzien van zulke expliciete herkenningstekens. Het was dan ook een hele vooruitgang toen - tegen het einde van de 18e eeuw - het huisnummer werd ingevoerd. Op last van de Fransen (Napoleon) moest de bevolking geteld en geregistreerd worden. Om deze klus ietwat te vergemakkelijken werd een systeem van huisnummering bedacht en daar volgde vrijwel direct het aanbrengen van straatnaambordjes op.  Overigens heeft het tot ver in de 19e eeuw geduurd, voordat àlle straten voorzien waren van huisnummers en naambordjes.

Hoewel er een gemeentelijk gebod op handhaving van de geveltekens gold, werd er in de afgelopen decennia openlijk in gehandeld. Gevelstenen raakten soms op drift. Ze werden bij sloop van een pand opgeslagen, om later elders weer te worden ingemetseld.

Oude gevelstenen zijn schaars goed geworden, maar gelukkig verschijnen er weer nieuwe gevelstenen in het straatbeeld. Dat is bijvoorbeeld het geval bij het woonhuis aan de Passeerdersstraat 3, een rijksmonument in Amsterdam. Daar moet volgens het stadsarchief vroeger een gevelsteen hebben gezeten, maar die is in de loop van de vorige eeuw verwijderd, ontvreemd of gewoon teloorgegaan. Het is onduidelijk welke afbeelding er op die steen vermeld stond, Was het een vos, een vogel en wat had die afbeelding te maken met wie er ooit woonde of werkte?

De Amsterdamse keramiste Cécile ter Borgh, heeft - in opdracht van de bewoners - een nieuwe gevelsteen gemaakt.  Het is een prachtige steen geworden en zeker de moeite waard om in het echt te gaan bekijken.

Sempre Allegro (2015) - Gevelsteen gemaakt door Cécile ter Borgh in opdracht
van de familie Van der Veer voor het huis in de Passeerdersstraat 3 te Amsterdam.

Tools of the trade

Contemplation

Nu het jaar bijna om is, is dit misschien wel een mooi moment om m'n nieuwste beeld, Contemplation, te tonen. Contemplation maakt deel uit van 'n nieuwe serie 'Alzmums'.

Zo trof ik mijn moeder de laatste jaren vaak aan; kin op de borst en in gedachten verzonken. Haar armen stijf tegen zich aangedrukt. 

Als je de buitenwereld niet meer herkent, keer je automatisch steeds vaker naar binnen; tot het moment dat je helemaal niet meer naar buiten komt. Maar toch, zelfs dán, reageer je nog op die aai over je hoofd of die kus op je wang.

'Contemplation' by Niqui Kommerkamp

Kintsukuroi

Kunst aan het Funenpark

Van 5 t/m 14 oktober organiseert Olea Art & Design weer een gevarieerde expositie aan het Funenpark 199.

Deelnemende kunstenaars zijn dit jaar Niek Bruynzeel en Gregorio Vallejo (schilderijen), Anne ten Broek en Niqui Kommerkamp (keramiek), Sabine Sloots (glass fusion) en Mark Croes (sieraden).

Open:
Vrijdag, zaterdag en zondag van 12:00 tot 18:00 uur en op andere dagen na telefonische afspraak (06 45280814).

Adres: 
Olea Art & Design, Funenpark 199, 1018 AK Amsterdam.
Het Funenpark bevindt zich in Amsterdam Centrum Oost, vlakbij molen De Gooijer.  Op de Keerwal en op de Cruquiuskade zijn mogelijkheden tot parkeren (op zondag gratis).

Nieuw werk

De afgelopen weken ben ik druk bezig geweest met het maken van boekjes. Het resultaat is een prachtige combinatie van keramiek,  handgeschept papier en ongebleekt katoen. Ik ben er zó tevreden over, dat er zeer waarschijnlijk meer van zullen volgen.
Nou ja, kijk zelf maar:

 Ceramic books with signatures of handmade paper. Size: 6.3 x 4.3 X 1.2 inches

Made by Niqui

Uitnodiging expositie Fireworks

Art exhibition from April 22 to May 27, 2012

Ceramics by Cécile ter Borgh, Niqui Kommerkamp,  Patty Schilder, Rudy Henriquez & Froukje Stam. This exhibition will be officially opened on Sunday April 22nd at 4 pm (doors open at 2 pm)

Keramiek Atelier Patty Schilder

Ik werk al 'n paar jaar heel prettig samen met Patty Schilder. Hieronder leg ik uit waarom.

Atelierruimte
Patty Schilder's Keramiek Atelier is een 120 vierkante meter grote, lichte en schone, werkruimte aan de Lijnbaansgracht - een hartstikke leuke plek in Amsterdam. Ben je op zoek naar een prettig atelier waar je met klei aan de gang kunt, zònder het gedoe van een 'bijbehorende' cursus? Als je al ervaring hebt en het prettig vindt om een plek te hebben waar je ook regelmatig met anderen kunt (samen)werken, ben je welkom bij Patty, en kun je gebruikmaken van alle faciliteiten die dit atelier te bieden heeft.

Het atelier is prima geoutilleerd, met onder andere een Jumbo kleiwals, twee ovens en een spuitcabine. Ook is er een lekker bibliotheekje met keramiektijdschriften en -boeken. En mocht je nog geen ervaring hebben: ook voor een keramiek-cursus (voor beginners èn gevorderden) of -workshop ben je hier aan het juiste adres!

Workshops op maat
Teambuilding, familiedag, bedrijfsuitje of gewoon zin in een creatief avontuur? Keramiek Atelier Patty Schilder biedt diverse workshops op maat aan; voor individuen, groepen, en bedrijven.
Zo kun je bijvoorbeeld kiezen voor een dag Raku-stoken met familie, vrienden of collega's, het maken en decoreren van serviesgoed, een tegeltableau of een geboortetegeltje, maar er is nog veel meer mogelijk. Heb je vragen of ideeën? Aarzel niet en neem contact met Patty op!

Koken, eten en drinken
Bij het Atelier hoort een van alle gemakken voorziene keuken. In overleg, kun je een keramiek-workshop dan ook prima combineren met een workshop 'pasta maken', of een Japanse lunch, of een ter plekke geheel verzorgd diner - en ook voor wijnliefhebbers zijn er diverse mogelijkheden.

Locatiehuur
Het komt wel vaker voor: je hebt een reden voor een aangenaam samenzijn in een andere omgeving. Patty Schilder's Atelier biedt dan een sfeervol, betaalbaar alternatief. Het is een heerlijke plek...

• voor brainstorms, workshops en trainingen, een teambijeenkomst of vergadering;
• voor een presentatie, lezing, performance, expositie of casting;
• voor culinaire activiteiten, een wijnproeverij, zelf een etentje bereiden of laten verzorgen.

---

Meer informatie: Patty Schilder  020 - 61 89 006  /  06 411 437 88
Lijnbaansgracht 102 hs, 1016 KT Amsterdam
of neem contact met haar op via email

---